12/27/2006

5 razones por las que Blogger Beta es una mierda


1. Hay visitantes que no pueden poner comments.
2. Para poner comments en otro blog tienes que seguir un procedimiento de registración más largo que el que seguías con el Blogger regular.
3. Los diseños de plantillas siguen siendo igual de aburridos.
4. En tu lista de links las tildes no son reconocidas y cualquier palabra acentuada aparece con símbolos marcianos; esto es vergonzoso para cualquier obsesivo de la gramática correcta.
5. Los intereses, películas favoritas, música favorita y libros favoritos, dejan de tener ese vínculo que ligaba públicamente tu cuenta permitiendo que usuarios con gustos comunes encontrarán tu blog.

Sé que este servicio es gratuito y lo agradezco. Pero las nuevas versiones deben de ser un progreso, no limitaciones y patadas en el culo.

12/26/2006

Miedo a Santa


Échenle un vistazo a esta galería con fotos de niños cagados de miedo por ver a Santa Clos. En realidad existe una fobia navideña llamada Ho-Ho-Phobia y es descrita como “un profundo miedo a hombres barbones vestidos de rojo con botas negras”. También existe una fobia al Halloween llamada Samhainophobia. Singular especie somos los humanos.

Galería Miedo a Santa.

12/25/2006

Nuestros microfonos están en Memphis

La he pasado tragando en Navidad. Ay, esos dulces de la temporada. También estuve grabando y (des) componiendo. Estos días inhábiles que caen en lunes son un milagro. Es bueno tocar en esta época: te pones sensitivo y las cuerdas de la guitarra también.

Fue agradable ver a los amigos que viven fuera y vienen de visita. Mucho whisky, cheve y lo demás.

El próximo fin se acaba el año. A seguir celebrando.

12/24/2006

Un poema para la Navidad

Transcribo aquí un poema de Ezra Pound. No es otro verso navideño como el que copié hace un año pero se relaciona con el significado de esta celebración. Olvidénse de Santa Clos, el pinito y los monos de nieve. Esto es más serio. Ah, y Feliz Navidad.



BALADA DEL BUEN COMPAÑERO


(Simón Zelotes la recita poco después de la Crucifixión)

¿Perdimos al mejor de los compañeros
por culpa de los sacerdotes y del patíbulo?
Era partidario de los hombres curtidos,
a bordo de las barcas y en el mar abierto.

Cuando vinieron a prender a Nuestro Hombre
fue hermoso contemplar su sonrisa, “¡Dejad
que esos se marchen antes!" dijo nuestro Buen Compañero,
“o habré de maldeciros”, añadió.

Y mandó que nos fuésemos entre las altas lanzas
y el desdén de su sonrisa irrumpió libremente,
“¿Por qué no me prendisteis cuando andaba
solo por la ciudad?” dijo.

Oh, bebimos su “Vigor” en el buen vino tinto
cuando estuvimos la última vez juntos;
no era un cura capón, no, el Buen Compañero,
sino que era un hombre entre los hombres.

Yo lo vi conducir a un centenar de hombres
sólo con agitar un haz de cuerdas,
a tomar la alta mansión sagrada
como prenda y tesoro.

No lo van a encontrar en un libro, supongo,
aunque lo escriban con astucia;
el Buen Compañero no era un ratón de biblioteca,
sino que siempre amó el mar abierto.

Si piensan que liaron a nuestro Buen Compañero,
es que están locos de remate.
“Iré a la fiesta”, dijo el Bueno Compañero,
“aunque tenga que ir al madero de la horca”.

“Me habéis visto curar a lisiados y ciegos,
y despertar a los muertos”, dijo
“ahora veréis algo que todo lo supera:
cómo un hombre valiente muere en un madero.”

El Buen Compañero era un hijo de Dios
que nos ordenó ser sus hermanos.
Yo lo vi intimidar a un millar de hombres
y lo vi en un madero.

No dio ni un grito cuando le hincaron los clavos
y su sangre manó abundante y caliente,
los lebreles del cielo carmesí se echaron a ladrar
pero él no dio ni un grito.

Yo lo vi intimidar a un millar de hombres
en las colinas de Galilea,
y lloraban mientras él caminaba tranquilo
con sus ojos grises como el mar,

como un mar que no acepta travesías
con los vientos desatados y sin trabas,
como el mar que calmó en Genesaret
con un par de palabras que pronunció de pronto.

Era maestro de hombres aquel Buen Compañero,
un amigo de los vientos y el mar;
si piensan que han matado a nuestro Buen Compañero,
su locura durará una eternidad.

Yo lo he visto comer de panales de miel
después de estar clavado en el madero.

Ezra Pound (1885-1972)
Traducción de Jesús Munárriz y Jenaro Talens

12/19/2006

Piyama Party coverea a Los Pirenaicos

Y Los Pirenaicos coveran a Piyama. Hace unos días andaba de visita por maispeises de bandas españolas y me encuentro el de este trío sevillano cuyas baladas me llegaron al corazón. Los contacté y resultó que nos convertimos en fans mutuos y a través de charlas por emails y mensajes de maispeis, surgió la idea de versionarnos el uno al otro. Enfrenté el dilema de escoger entre dos de sus canciones en su maispeis: “Romualdo”, una linda balada pop con aires tropicales, risas delirantes y un cierto sabor a crustáceo; también estaba “Los Cuatro Vientos” que finalmente escogí pues me dio la idea de hacerle una divertida adaptación piyamezca.

Ya he empezado a sacar los acordes. No sé que será de estas versiones. Tal vez hagamos una cyber-presentación y las colguemos en nuestros respectivos maispeises. Ellos versionarán “Friolento”. Dicen que les gustó mucho. Por ahí la han puesto en uno de sus maispeises personales.

Y bueno, como ellos dicen en un mail: "Es bueno que estas cosas sucedan, este fuego cruzado de versiones ultramarinas. Que no se pierdan en el mar de los Sargazos, como Colón (celebérrimo bujarra genovés)".

12/12/2006

La Virgen de Guadalupe es Pop


Anoche me dormí temprano pero las explosiones de unos cuetes me despertaron a la media noche. Realmente se escuchaban como bombas. Asustado desperté pensando que estábamos en guerra. Me asomé a la ventana y el cielo estaba lleno de fuegos artificiales. Supuse que eran con motivo de la fecha, 12 de diciembre, día de la Virgen de Guadalupe en México. He escuchado que el alcalde de Monclova es muy guadalupano así que seguramente la presidencia se encargó de esta celebración. Realmente le invirtieron lana al evento. Nunca había visto fuegos artificiales tan bonitos en el cielo monclovense.

Eso es una muestra de cómo la Virgen de Guadalupe ha trascendido enormemente a través de los años. Para algunos es sólo una leyenda, para otros fue una verdadera aparición milagrosa, inclusive algunos sugieren que lo que vio Juan Diego fue un extraterrestre. Yo pienso que fue un invento del catolicismo para ganarse a los indios como seguidores.

Sea lo que sea la Guadalupana es todo un icono. Desde hace varios años se ha puesto de moda y la vemos en camisas, bolsas, tatuajes, posters. Alex Lora le compuso una canción. Carlos Santana afirmó que habló con ella.

El pintor que la diseñó fue un profeta al pintarle rayos a su alrededor: siglos después se volvería una gran estrella.

Feliz día a las Lupitas.

12/08/2006

Ciudad Victoria inolvidable.


La pasé puta madre en el Taladro Fest. Piyama Party tocó muy temprano y para un público super escaso, aún así me siento satisfecho porque hubo muy buenos comentarios y estuve cómodo tocando. Realmente me siento capaz de roquear. Alguien invíteme a tocar a algún evento, posada, lo que sea. Pero ya.

Fotos de The A-ha Experience y Abeja por Paty. Las de Mockinpott y Mamá Burger me las piratié de sus maispeises. Subiré fotos de Piyama tan pronto me envíen. No he comprado cámara por comprar instrumentos.







11/23/2006

Pavement - Wowee Zowee: Sordid Sentinels Edition


Monumental, caótico, fabuloso: un clásico del underground que vuelve a ser editado 11 años después, remasterizado, con tracks adicionales y una presentación de lujo. Matador Records acaba de lanzarlo este mes. Cuesta $15 dólares, un precio regalado tomando en cuenta que es un disco doble con 50 canciones que incluyen outtakes, demos, lados b y versiones en vivo. Además viene con un librito de 64 páginas con fotos, dibujos, pinturas y breves textos escritos por los integrantes de la banda.

No estaba enterado de este lanzamiento así que fue una grata sorpresa encontrarlo en la tienda de música. No pude dejar de comprarlo pues la versión original me la grabaron en un cassette al que no le queda mucho tiempo de vida ya que lo puse cuarenta mil veces en mis años de universidad. Todas las canciones de "Wowee Zowee" son obras maestras del Rock y los tracks adicionales en esta edición no se quedan atrás. Un disco muy variado que no puede faltar en borracheras, en la carretera y hasta en momentos íntimos de pareja. El regalo perfecto para darse uno mismo esta Navidad.

11/08/2006

Piyama Party en Ciudad Victoria

Es un honor estar invitado al Taladro Fest, evento que festeja 20 años de La Función de Repulsa, una banda clave del underground mexicano. Esta gran fiesta también celebra los 15 años de la revista Taladro, quizá la publicación mexicana más completa sobre música underground internacional. El evento abarca los días 1 y 2 de diciembre. Piyama toca el 2. ¡Vean todas las bandas que participan! Se va a poner re-bien.

11/06/2006

Tengo el disco y el comic


Ya está terminado el proyecto Kid Houdini Lado B. Excelente trabajo hicieron los Action Grrrls Comics con diseños sencillos y elegantes. No he leído la historieta porque estoy con la primera parte (Lado A) pero lo que he visto me ha gustado mucho y me contagia de entusiasmo. La historia es acerca de un mago que es despedido de un teatro para que ocupe su lugar una chica a la que él mismo recomendó. Mucho humor local, carrilla, apariciones de figuras famosas de todo tipo de ámbito, situaciones muy humanas y una referencia marcada al indie rock, lo cual hace de este comic un documento de carácter musical. Por eso no podía faltar incluir un cedé con 23 propuestas actuales del rock underground. La mayoría de las bandas son nuevas para mí, así que esta compilación me ha permitido echarle un vistazo a lo desconocido. De acuerdo al orden del track list comentaré sobre cada banda incluida aquí:

1. Callahan – Souvenir (Perú):
el disco abre con esta linda pieza instrumental. Es un breve poema sonoro en el que un tecladito se pasea tiernamente por una escala. Muy ambiental e infantil estilo Mum.

2. Submarina – Criminales (México):
aparece esta rola alterando un poco el ambiente tranquilo del track anterior. El mismo título define el estilo de música de esta banda. Garage-rock con actitud semi-agresiva. La dulce voz de la vocalista hace que este track sea inofensivo pero no deja de ponerte a mover la cabeza y a dejar caer alguna botella de vidrio.

3. Varsovia – Ana (México):
trae ese sonido noventero entre grunge y rock depresivo con teclados adicionales. Mucha distorsión y algunos arpegios con efecto de chorus o algo así. Otro tema cantado por una chica.

4. Ema – Qué quieres de ti (México):
esta sería la tercera rola en fila cantada por una chica. Rock pop femenino con aires de The Breeders y/o Veruca Salt. Un tema chicloso y azucarado.

5. Linda Guilala – La reina debe morir (España / Argentina):
otro tema con voces femeninas. No piensen que este cedé es una compilación feminista organizada por el Lady Fest o algo así. Pronto vendrán temas machos. Esta es de la canciones que más me gustan del compilado. Suena un poco a Yo La Tengo. Pop tierno de guitarritas y ritmos para bailar con sonrisa enamorada. Me gusta el contraste de la letra con el sonido rosa de la pieza.

6. Koplik – My chocolate on my teeve (Puerto Rico): otro tema instrumental. Esta es una propuesta de música electrónica con aires rockeros mezclados con sintetizadores y beats sencillos. Una pieza para bailar y platicar al mismo tiempo.

7. Second Hand Furniture – Nice try sunshine! (Suecia):
esto es tweepop de ese que a Plastilina Records le encanta producir. No soy muy fan de este género caracterizado por composiciones pop básicas, guitarra, bajo, batería, tonalidades tristes-alegres y voces dulces adolescentes. A pesar de mi desinterés por este género he encontrado bandas realmente encantadoras como Second Hand Furniture. Y es que ese nombre me enganchó al instante. Pero eso es lo de menos, este track es pop en su más pura expresión. Melancolía del color de un amanecer soleado en invierno. Una belleza fácil de digerir.

8. Annemarie – Apple (On your stereo set) (Indonesia):
más tweepop de la compañía mencionada arriba. Resulta una novedad escuchar música así desde Indonesia. Un tecladito por ahí, arpegios tiernos por acá y voces femeninas-masculinas creando un ambiente de juventud y buena onda.

9. Shoot Sharlie – Boaster (Suecia): considero a esta rola como la top 1 de este disco. La he escuchado demasiadas veces en una semana. De lo mejor de Plastilina Records. Esto es rock & pop puro, juvenil, enérgico. En el maispeis de estos suecos escuché otras canciones. De repente suenan a rock de los 60s y de pronto traen un aire ochentero. Música para tocarse en fiestas de fin de semana.

10. Jack’s son – Scratch Star (México):
olvidémonos de canciones bonitas de rock. Esto varía un poco el rumbo que llevaba la compilación dando un giro en lo electro-experimental con beats complicados, samplers, efectos, psicodélia. Me recuerda un poco al sonido de Jackson & His Computer Band.

11. Piyama Party – Latin Hippie (México):
esto es stoner-pop o pache-pop o lo qué sea. Una rolilla con beats lentos, arpegios, teclados reggae y un final mántrico con actitud tranquila.

12. Danipop – Sencilla y Kitsch (México):
me tomó escuchar varias veces esta balada para agarrarle el gusto. No le veo lo "kitsch" por ningún lado. Es más bien “Sencilla y Triste” según yo. Una voz femenina con mucha personalidad; una guitarra rasgada sonando a madrugada y una letra de esas que sólo se inventan de noche.

13. Goma – Campeón (México):
Esta es una balada alterada con voz y guitarra. Por alterada me refiero a que se grabó a una velocidad más rápida de lo normal. Es como si El Morro, aquel cantante de corridos con voz de ardillita, (un hit momentáneo en México a principio de los 90s) se hubiera vuelto folkie. También me recuerda al experimento que hizo Kurt Cobain con “Beans”, rola incluida en el box set con rarezas de Nirvana. Una rola muy freaky.

14. Nebulosa3 – Afternoon (México):
electro-soft-pop instrumental. Música para leer, estudiar, redactar un currículo, lavarse los dientes. Una pieza fresca con el beat eléctrico del corazón.

15. Sodacaffe – A grande fugae os monstros em blumenau (Brasil):
este tema es el top 2 de mis canciones más escuchadas. Otra joya de Plastilina Records. Tema básico: sencillez, guitarritas, juventud e influencias marcadas por Yo La Tengo y bandas tweepop. Les pedí ser mis amigos en myspace y no aceptaron. Como quiera me encantan.

16. The April Skies – Rise and rise again (Noruega):
estos de Plastilina Records sí que traen buen catalogo. The April Skies es otro discurso pop que me recuerda a Belle & Sebastian por momentos. Rock encantador.

17. My Darling You! – Please don’t talk to me if I fall in love so easily (Suecia):
esto suena a pop gay con humor muy cursi. No es la rola que quieres escuchar una mañana de resaca.

18. Movus – Iv (México):
texturas de guitarras a ritmos suaves con un bajo dirigiendo estados de ánimos adormilados. De repente me recuerda a ciertas canciones de “The Bends” de Radiohead. Un tema instrumental para tenerlo de fondo durante la siesta.

19. El Hijo – Los salvajes (España): balada pesimista con pianos, arpegios de guitarra acústica y una voz ronca. Muy en la onda de Tindersticks. Otra propuesta elegante del sello español Acuarela.

20. Refree – Faltas leves (España):
más pianos, guitarras acústicas y pop fino. Incluye improvisaciones momentáneas y una letra sobre la vida común.

21. Manta Ray – Todo puede cambiar (España):
esta banda es una institución en el rock español. Seguramente uno de los grandes orgullos del sello Acuarela. No es de mis bandas españolas preferidas pero reconozco que merecen respeto.

22. Mercromina – La gran aventura (versión Granada) (España):
excelente descubrimiento. Una de las joyas más valiosas de este compilado. Power-pop ruidoso, sobrio, fresco como una ducha de agua fría a las cinco de la mañana.

23. David es azul – Mañana en Suecia (México):
el compilado cierra su ciclo entero regresando a lo instrumental con ambientes tiernos y simples. Bonita despedida que nos recuerda la bonita introducción del disco.

11/02/2006

Swirlies - What to do about them (1992)


A principio de los 90s yo era lector de la revista gringa RIP, una publicación dedicada a difundir el rock, especialmente lo que estuviera de moda como el grunge, trash-metal y esas ondas noventeras. Tenía una sección de reseñas de discos underground donde mencionaban bandas que no salían en Mtv, grupos de disqueras nuevas y de bajo presupuesto. Llamó mucho mi atención una reseña de este disco de Swirlies, sobre todo su portada, muy fuera de la moda de ese entonces, con combinaciones de colores tristes y cierta apariencia infantil. Su nombre era muy curioso, su disquera nada conocida. Era casi imposible para mí conseguir esta clase de discos en ese tiempo así que sólo podía fantasear e imaginaba a Swirlies como una banda de country oscuro con guitarras distorsionadas y letras acerca de parques abandonados y calles llovidas. Hoy, después de más de una década, tengo la oportunidad de saber que hay detrás de ese disco que me obligaba a detenerme en la página que era reseñado. Lo más bello de este encuentro es que ni siquiera lo busqué. Entro a este blog y aparece trayéndome algunos recuerdos. Definitivamente tuve que bajarlo aún con la inseguridad de saber si estaba bueno o no. Resulta que esto es shoegaze puro, hecho en su época, pasado desapercibido. Es tan bueno que me atrevo a compararlo con el “Isn’t Anything” (1988) de My Bloody Valentine. Según veo en la página oficial de Swirlies aún siguen tocando, sin la más mínima intención de pertenecer al mainstream.

Una buena forma de celebrar este Día de Muertos es escuchando “What to do about them” mientras admiras la mañana gris por la ventana.

10/24/2006

Día de John Lennon

No, hoy no es. De hecho todavía no hay un día de John Lennon pero un sitio de internet está convocando al 1% de la población mundial para firmar a favor de establecer oficial y mundialmente un día con el nombre de este gran compositor. El día sería su cumpleaños, o sea el 9 de octubre. Pasó hace días y yo ni en cuenta. Lo que sí recuerdo es la fecha de su muerte pues una amiga cumple años ese día. Mi cumple es el día que Cobain se voló los sesos. Haré un post, en su momento, acerca de ese trágico y confuso cumpleaños.

Esto del John Lennon Day lo encontré en Manzarock. Lo comento aquí para apoyar a este tributo. Y es que el rock le debe mucho a este señor. Y aunque se escuche muy hippie decirlo: fue una figura pública que apoyó apasionadamente al amor y a la paz. Una tarea así y haber revolucionado el rock son actos heroicos.

¡Fírmenle! John Lennon Day Link.

10/16/2006

El caso de Mary Bell

Qué inocente se ve esta niña. ¿Qué historia se imaginan detrás de ella? Este no es el caso de una victima desaparecida, asesinada, abusada o algo así. Sí hay victimas en este caso, pero la posición de Mary Bell es la de victimaria. A sus 10 años de edad asesinó a dos niños, uno de cuatro años, el otro de tres. Entre mayo y julio de 1968 hizo las travesuras más macabras que jamás se hayan dado a conocer. Uno de los niños asesinado fue estrangulado. Seguramente Mary Bell, originaria de un pueblo de Inglaterra, sea la asesina más joven que ha figurado en la nota roja.

Si quieren profundizar en esta escalofriante historia pueden encontrar información aquí y acá.

10/11/2006

Conferencia Gore


Anoche tuvimos una conferencia en la escuela sobre alcoholismo, estrés y sexualidad. Básicamente se relacionaba con prevenciones de enfermedades. La conferencista era una psicóloga chilanga con un humor super oscuro y mórbido. El 80% de las diapositivas que presentó eran más terribles que las portadas de algún disco de Cannibal Corpse o Brujería. Las más asquerosas fueron close ups en los genitales de personas infectadas de grotescas enfermedades venéreas: penes con chancros, vaginas llenas de granos y demás áreas genitales con apariencia podrida. Esto sin mencionar las fotos de niños de tres años con sida o los fetos destruidos a consecuencia del aborto.

Conferencias como esta realmente son necesarias para la cultura general y sobre todo para prevenir. Pero tantas imágenes así me hicieron pensar que la conferencista era fan de la cultura gore y me hizo sentir por un momento que me encontraba en una muestra de fotografías hiper-extremadamente-asquerosas. Es que ni en rotten.com muestran esas imágenes. Seguramente el hecho de mostrar tanto mugrero fue para hacernos reflexionar. Más que eso a mi me revolvió el estomago.

Al final nos enseñó un paquete de libros que vendía a precio accesible. Recalcó que tales publicaciones estaban llenas de fotos como las que había presentado esa noche. Parecía un paquete muy completo, aunque les faltaba incluir una bolsa para vomitar.

10/10/2006

James Zabiela: tremenda electro-fiesta


No soy fan de la música de DJs, pero admito que hay unos que son verdaderos músicos, conocedores de sonidos, maestros en crear ambientes únicos, emotivos y alucinantes. Tal es el caso de James Zabiela, un inglés con apenas 24 años cuya propuesta tiene ese nivel de música dance inteligente. El sábado pasado me lancé al Squizzo en Monterrey para presenciar la mejor electro-fiesta que he tenido, ambientada por este jovencito cuyas tornamesas y aparatos Pionner dominaba con admirable virtuosismo. Ir a verlo fue uno de esos planes de último minuto que resulta una bomba. No sé cuantas horas tocó, pero seguramente la mayor parte de la madrugada. Una vibra especial había en el ambiente, sin guardias cagapalos, mucha libertad de hacer lo que quisieras, como estar en el patio de la casa de un amigo. El chillido en los oídos me duró dos días. Lo que no se me ha quitado es ese beat en el corazón. No es que me esté volviendo más electro que rockero, más bien estoy permitiendo que ambos géneros se den la mano y se vuelvan los mejores amigos.

10/03/2006

The Lemonheads


Hace tres días compré el nuevo disco de The Lemonheads recién lanzado el 26 de septiembre. No sacaban nada desde su disco de éxitos en 1998. Actualmente, Evan Dando sigue fiel a su estilo country-grunge-pop. Me gustan las once canciones de este CD. Y ¿adivinen qué? ¡J Macis toca la guitarra en un par de tracks! (De hecho algunos posts atrás colgué el mp3 de “No backbone”, rola que viene en este disco y en la que participa Mascis) Definitivamente es un disco para tener. Cómprenlo, bájenlo, quémenlo. Este es un gran disco de una verdadera banda de culto. Tal vez hayan perdido ese éxito modesto que alcanzaron con “It’s a shame about Ray” y “Come on feel The Lemonheads”, pero siguen haciendo canciones que, por lo menos a mí, no dejan de aburrirme. Ahí las traigo en el coche a todo volumen.

9/29/2006

Piyama Party: cinco ensayos al año


Hace más de una semana ensayamos. Como siempre por un lado quedo feliz y frustrado por otro. Cada vez que nos juntamos me gusta más lo que improvisamos. No es por presumir pero si fuéramos una banda constante realmente patearíamos traseros. Ese "si fuéramos" es lo que me frustra. No me queda más que aprovechar al máximo esos momentos en los que nos encerramos a tocar. Una de las cosas que más disfruto en la vida es desarrollar, junto con otros, una pieza musical espontánea. Es como parar el tiempo, tener un bello sueño y poder manipularlo. Mejor que cualquier droga.
Para compartir esa emoción que sentí hace más de una semana vuelvo a subir a nuestro maispeis una grabación de Piyama que fue resultado de un trabajo en equipo. Se trata de “Friolento”, balada acerca de esa sensación en los huevos que nos da a los hombres cuando una chica nos impide ir más allá de los besos y el toqueteo.

9/12/2006

Piyama Party en disco compilatorio próximo a salir


Había escrito en el blog de maispeis que Piyama formaría parte de una compilación de bandas mexicanas haciendo covers de grupos españoles. Bueno, ese CD quién sabe cuando salga. Lo que sí es seguro es que nuestros amigos de Action Grrrl lancen el 10 de octubre la segunda parte del comic Kid Houdini junto con un disco compilatorio donde han incluido una rolita nuestra llamada “Latin hippie”. Compartiremos este espacio con otras 22 bandas de varios países. El material será distribuido por Velour Records, división de Noise Kontrol, distribuidora mexicana de música independiente.
Quizá exagere pero me llena de emoción ser parte de un proyecto así que ya es un hecho. A celebrar.

Bandas en esta compilación:
1. Callahan (Perú)
2. Submarina (México)
3. Varzovia (México)
4. Ema (México)
5. Linda Guilala (España/Argentina)
6. Koplik (Puerto Rico)
7. Second Hand Furniture (Suecia)
8. Annemarie (Indonesia)
9. Shoot Charlie (Suecia)
10. Jack’s son (México)
11. Danipop (México)
12. Goma (México)
13. Piyama Party (México)
14. Nebula3 (México)
15. Sodacaffe (Brasil)
16. The April Skies (Noruega)
17. My Darling You (Suecia)
18. Movus (México)
19. El Hijo (España)
20. Refree (España)
21. Manta Ray (España)
22. Mercromina (España)
23. David es azul (México)

9/11/2006

Música para poner los ojos en blanco II


Lemonheads – No backbone: rock pop mezclado de humor alegre y triste; es el clásico sonido de esta banda que ya tenía un rato sin sacar algo. Siempre que escucho música de los Lemonheads siento que tengo 15 años. (Vía The Runout Groove)

The Apples in Stereo – Please: a bailar y a sonreír con este tema power-pop-rock. Es como si los Beatles se hubieran metido extasis y hubieran sido poseídos por el punk. (Vía Insound)

Jesu – Silver: llámenle shoegaze, pop-noise, o lo que sea. A mi me hace pensar en el invierno, en una pantalla con estática, en un cielo saturado de estrellas. Casi 7 minutos de ruido del bonito. (Vía Black Balloon)

Alcian Blue – You just disappear: ¿Te gusta Joy Division? ¿The Cure? Si es así, debes tomar antidepresivos y bajar este tema. 3 minutos con 33 segundos de pop triste para madrugadas o días nublados. (Vía Black Balloon)

9/08/2006

Posters de tocadas

Estos posters los encontré en esta página la cual guarda una enorme colección de publicidad de tocadas de rock. Vale la pena echarle un vistazo a estos trabajos tan creativos. Me gustaría mucho ver posters como estos en mi ciudad. Se vale soñar.




9/06/2006

La luna más grande del 2006

El próximo jueves 7 de septiembre no se pierdan un gran evento: la luna estará a 357,289 Km de la Tierra. Será la distancia más cercana de este año, según me entero por un boletín del Planetario Alfa. Si las nubes no la cagan, preparen binoculares, váyanse a un lugar bonito con sus novias, siéntanse inspirados. Puede que les salga pelo, colmillos y empiecen a sentirse delirantes.

"Cuando la luna se pone re grandota
como una pelotota y alumbra el callejón,
se oye el maullido del triste gato viudo
y su lomo peludo se eriza con horror".
-Salvador "Chava" Flores Rivera

9/01/2006

J. Mascis - Peel Session 2002

Nada mejor que empezar el fin de semana escuchando versiones semi-acústicas de una de las mejores bandas de los 80-90s: Dinosaur Jr. En aquellos años los veía en revistas y me preguntaba ¿qué tocarán estos vatos tan feos? Hasta hace poco tuve la oportunidad de escucharlos y me di cuenta que estaba perdiéndome de mucho. Vía The Runout Groove enlazo estos cuatro temas interpretados por J. Mascis, fundador y líder de la banda. Tal vez no tenga una voz preciosa pero es de esos vocalistas capaces de ponerte la piel de gallina con todo ese sentimiento y simpleza que tiene su voz. Como guitarrista yo diría que es de los mejores de su género (pop-grunge-noise). Nada mejor que despedirse del verano (falta un par de semanas) escuchando estas rolas adecuadas para el soundtrack de una mañana fresca de sábado.

J. Mascis – I Feel Like Going Home (Peel session)
J. Mascis - Alone (Peel session)
J. Mascis – Everybody Lets Me Down (Peel session)
J. Mascis – Freak Scene (Peel session)

Si quieren escuchar más de Dinosaur Jr métanse a este blog, ahí pueden encontrar toda su discografía disponible para descargar. Y si alguna vez tienen oportunidad de comprar algún disco de ellos, háganlo: este tipo de bandas merecen ser apoyadas.

8/29/2006

Tilly & The Wall – Wild Like Children (2004)

Rara vez escucho nuevas bandas norteamericanas que realmente me gusten. En los últimos años sólo tres grupos gringos me han cautivado: Of Montreal, Viva Voce y Tilly & The Wall cuyo disco “Wild Like Children”, propuesta de folk-pop desmadroso, me ha dado una buena razón para postear algo aquí. El título de este álbum es muy adecuado tratándose de un repertorio travieso lleno de juventud. Muchos pianos, guitarras rasgadas, acústicas y distorsionadas; zapatazos tap como percusiones; coros femeninos y masculinos cantando acerca de adolescentes alocados tocándose en habitaciones de hotel. Mucho humor negro y una creatividad poco usual en un país amenazado por terroristas. Abajo incluyo el link para descargar el disco completo. Esta es una oportunidad para que tus bocinas suelten el verdadero rock fabricado actualmente en gringolandia.

Tilly & The Wall – Wild Like Children (Vía Una Piel de Astracán)


8/25/2006

After lunch: una dósis de The Go! Team con sabor a Sonic Youth

Voy llegando al trabajo de la comida. Me encanta que se nuble a mediodía y que el fin de semana este cerca. Esto ameritó darme un par de lujos en mi tiempo de descanso: me tomé una cheve, salí al patio con mi lira acústica y toqué bajo las nubes. Ahora, de vuelta a la rutina, tengo que darme otro lujo para no verme afectado por este cambio de ambiente. Así que me he robado un mp3 de Music for Robocops para colgarlo aquí. Se trata de una versión de "Bull in the Heather" de Sonic Youth, hecha por The Go! Team: qué tributo tan más cabrón.

The Go! Team – Bull in the Heather

8/22/2006

Piyama Party: tres nuevos emepetreses en maispeis


No podemos presumir de dar conciertos pero sí de tener muchas grabaciones. Como ya dije en el blog de nuestro maispeis, si quieren escuchar más temas podemos enviarlos vía email. Por lo pronto esto es lo que se escucha en nuestro profile:

Atleta: tema electro-pop-noise cuyo beat lo había grabado como base para un tema acústico. Mejor conecté la guitarra eléctrica y salieron estos riffs. Está dividida en dos partes: un estribillo alargado con variaciones y un coro ruidoso con guiños tecno.

Tampoco sé bailar: originalmente se iba a llamar “Space Lounge”. El nombre nuevo salió de una experiencia personal de la que me acordé mientras grababa el bajo. La mayor parte es instrumental. Tripiosa y cachonda. Dura 4:20, un discreto tributo a esas hermosas y milagrosas plantas.

Un millón de besos: balada distorsionada con teclados empalagosos y voces susurrantes. Una “making out song” inspirada en mis últimos encuentros bucales. Mucho intercambio de saliva, dolor de quijada y lengua feliz.

¡¡A descargarlas en nuestro maispeis!!

Comentarios honestos son altamente apreciados.

8/15/2006

Discos que me avergüenzan

Todo melómano debe tener en su colección de música algunos discos que prefiere esconder, regalar o tirar a la basura. Este post es una confesión de la cagada musical que he adquirido durante los años.

Fernando Delgadillo – “Con cierto aire a ti”
En 1996 una amiga de mi hermana me mostró el disco de un cantautor bohemio que me atrajo por sus letras “poéticas”. Era una especie de Ricardo Arjona underground y hippie con cierta habilidad para arpegiar en la guitarra. Fui a la tienda a buscar material de tan singular músico. Encontré que tenía varios álbumes, la mayoría con portadas ñoñas y nombres de canciones más cursis que la gordita de la telenovela Carrusel. Siendo yo un adolescente tonto y enamoradizo, terminé comprando “Con cierto aire a ti” en cuya portada aparece la foto del mencionado compositor con un look muy grunge: greñudo, mal rasurado, playera rasgada, ojerudo. Me dio confianza su imagen ya que en esa época yo también era un greñudo fachoso. No tardé mucho en darme cuenta que ese era un disco anti-rock que sólo me provocaba nauseas. ¿Merece este disco ser mencionado 10 años después de haber salido? Claro que no. De hecho, no vale la pena reseñar, comentar o criticar cualquier disco de canto nuevo porque todos están llenos de la misma mierda: música reciclable para oídos conformistas.

Tributo a Queen - "Los grandes del rock en español"
El título de este álbum es mentira. La mayoría de los grupos y cantantes que lo integran no son rockeros. El primer track, "Another one bites the dust", es una especie de reggeton hecho por Illya Kuryaki & The Valderramas. Vaya forma de empezar un tributo a Queen. Después vienen Los Aterciopelados, más cercanos al rock pero con una versión super aburrida de "Play the game". Definitivamente la grosería más grande es la de El General, pionero del reggeton, haciendo una versión ridícula de la clásica "We will rock you". El disco también incluye versiones de cantantes de los que jamás escuche hablar: Antonio Vega, Ketama, Paulo Ricardo y Pablo Dagnino. ¿De dónde salieron estos weyes? Todos cantan ese tipo de baladas favoritas de secretarias y cajeras de mini super. Fito Paez, otro más cercano al rock, hace una versión para bostezar de "All dead, All dead". Es de esas canciones que a los 30 segundos ya estás cambiando a la siguiente. Fobia, Soda Stereo, La Unión y Molotov, son los que mejor encajan en el título. Los dos primeros fueron por los que compré el disco. Sólo vale la pena la versión de "Under Pressure" de Fobia. "Some day one day", interpretada por Soda Stereo, suena muy vacía. Casi olvido mencionar "Save me" hecha por Soraya (QEPD) otra artista fuera de lugar. El disco cierra con "Somebody to love", interpretada por Aleks Syntek, hijo de Televisa y otro artista para secretarias. Los involucrados en este disco le deben una disculpa a Queen y a sus seguidores.

Celso Piña - "El canto de un rebelde para un rebelde"
Discos con precios rebajados siempre resultan un riesgo. Fue una tontería comprar este pues no soy seguidor del Che Guevara y "El canto de un rebelde para un rebelde" está dedicado a este célebre y choteado revolucionario. Pero teniendo temas con nombres como "El porro malagueleño" y "La ramita de ciriguaya" no pude dejar de comprarlo ya que siempre me ha gustado la cumbia psicodélica. Además Celso Piña sabe armar cumbias como nadie en México. Pero este disco conceptual, con discurso revolucionaro, es terrible. Seguramente lo hizo por la moda del Che, quien ya es parte de la cultura pop actual. De todas formas, no creo que haya vendido tanto, pues como ya dije, lo encontré en rebaja. Por cierto, hace un par de años una amiga me contó una anécdota que tuvo cuando le tocó ser parte del staff de producción de uno de los videos de Celso. Estaban grabando en el Cerro de la Campana en Monterrey y llegaron unos niños bien emocionados con Celso para que les autografiara sus discos. Resulta que el señor les firmó los discos muy molesto porque eran piratas. Seguramente esos niños eran tan pobres que ni siquiera habían pisado alguna vez las tiendas de discos de los centros comerciales. ¿Qué opinaría el Che Guevara al respecto?

Atari Teenage Riot - "Burn, Berlin, Burn!"
Varias cosas me resultaron atractivas de esta banda: su nombre, su disquera Grand Royal, su nacionalidad alemana y uno que otro comentario escuchado no recuerdo dónde. Las apariencias engañan. No por nada encontré este disco a un precio regalado: $4 dólares. Es una mierda. Teniendo en cuenta que hay discos que a la primera no son digeridos, pensé que me faltaba escucharlo más. Después de casi dos años de tenerlo me sigue dando dolores de cabeza este electro-punk-antinazi lleno de beats rebuscados y gritos horribles. Suena como si los vocalistas estuvieran "cantando" sobre pistas karaokes. Rapean, gritan, aúllan, siempre enojados. Lo único más o menos valioso es el arte del disco, una onda cyber-punk interesante que debería complementarse con tracks decentes. Enciéndale fuego.

8/11/2006

Yo La Tengo – Sugarcube (Video)

Les presento el videoclip de "Sugarcube" de Yo La Tengo. Es una especie de cortometraje burlón en el que la banda es forzada por ejecutivos de su disquera a inscribirse en una academia de rock para llegar a ser un verdadero grupo de ese género y poder vender más discos. La idea resulta irónica siendo Yo La Tengo uno de los tríos más importantes del rock actual. Es divertido ver a los integrantes de esta banda yendo a clases, siendo instruidos por un profesor blackmetalero, el personaje más simpático del video. Hay una escena donde dicho maestro está bajo un árbol del patio de la escuela, rodeado de alumnos, recitando letras de un vinilo de Rush. Muy ocurrente. En una clase les dice: "recuerden que su cuarto álbum debe ser doble y en vivo". Al final la banda se gradúa y siguen siendo tímidos, anti-rockstars como en la vida real. Buen trabajo audiovisual, aunque honestamente no alcanza la belleza de esa dulce balada ruidosa de la que no esperé ver un video así.

Video: Yo La Tengo – Sugarcube

8/10/2006

Neotericz: más música 8 bit desde Argentina


Un Game Boy, computadoras 8 bit, juguetes y tecladitos Casio, son los instrumentos usados por Neotericz, proyecto argentino que me recomendó Pavlo Vertical, líder de Coleco Music. En la página de Gainlad, label de música 8 bit, puede descargarse el álbum “Great fun” de este artista. 8 temas que suenan totalmente a música de Game Boy. Me resulta una novedad encontrar este tipo de proyectos latinoamericanos. Como muestra enlazo un tema de Neotericz para descargar. Estos sonidos electro-psicodélicos me recuerdan a Tetris. Ah, cómo extraño el Game Boy.

Neotericz - Neotericz music

8/07/2006

Coleco Music - Confessions in a chatroom


La música de videojuegos ochenteros es influencia clave para una generación de músicos a quienes les tocó entretenerse con esas maravillas computarizadas llamadas Atari, Nintendo, Sega. Tal es el caso de Coleco Music, proyecto argentino de música bit-pop cuyo nombre hace tributo a una videoconsola aparecida en 1982. “Confessions in a Chatroom” es el trabajo más reciente de esta banda, un disco con 6 temas que encajan perfectamente en la línea de proyectos que ofrece el colectivo 8bitpeoples, grupo de artistas dedicados a la producción de música retro de videojuegos. De hecho, este colectivo incluye a Coleco Music como parte de los lanzamientos de este año. Musicalmente, este disco está relacionado con el sonido Nintendo; conceptualmente se relaciona con el fenómeno del chat. Temas como “Please add me”, “Coleco says how are you” (mi favorito) y “She appears to be offline” son parte de este discurso futurista que trata el tema de la comunicación moderna con simpleza y sentido del humor. En Latinoamérica este disco debe ser uno de los pioneros en utilizar el sonido computarizado de videoconsolas ochenteras. Dejo aquí enlaces donde pueden escuchar y descargar material de esta banda.
¡A bailar a ritmo de Nintendo!

Coleco Music Sitio Oficial
Maispeis

8/03/2006

The Legends: Up Against The Legends


Este disco me hace pensar lo siguiente: juventud, besos, fines de semana, baile, lluvia, amistad, sencillez, chicas bonitas. Lo venía escuchando en la mañana camino al trabajo y ahora traigo un humor espléndido. Tanto así que he olvidado mis quehaceres laborales y me he puesto a escribir esto. Johan Angergård, miembro de los Acid House Kings y Club 8, es responsable de estos lindos temas. Según su maispeis, él mismo grabó todo en este disco. Mucho reverb, voces dulces y pop para días nublados cercanos al fin de semana. The Legends y The Raveonettes serían los hijos consentidos de Jesus And Mary Chain. Este disco rescata ese sonido ruidoso y acaramelado que hicieron los creadores de “Just Like Honey”. Enlazo este disco vía Duerme tu Cerebro, blog que alegró mi semana pasada. Suban el volumen, sonrían y déjense caer.

Descargar disco

8/01/2006

Miss Universo 2006: Mis participantes favoritas

En el sitio oficial de este evento puedes enviar flores a todas las participantes. Yo me quiero ligar a estas cuatro:


Miss Grecia - Olympia Hopsonidou: quiero una esposa así.



Miss India - Neha Kapur: quiero otra esposa así.



Miss Suecia - Josephine Alhanko: la única rubia que me gustó: brillando entre morenas.



Miss México – Priscila Perales: no es porque sea de mi país, es que está super guapa la condenada.

¿Y la que ganó?