8/13/2016

¿Dónde reparan amplificadores de guitarra y bajo en Monterrey?


Como les comentaba en aquel post de ¿Dónde reparan guitarras en Monterrey?, por fin les traigo información sobre dónde pueden mandar a arreglar sus amplificadores de guitarra y/o bajo en la ciudad.

SMP Ing. Martín Cruz Pacheco
Recientemente me reparó mi teclado Roland, porque también arregla teclados, pedales, consolas y demás aparatos que tengan que ver con audio. No le he llevado amplis para reparación pero no dudo que haga buenos trabajos. Incluso, me lo recomendaron en primera instancia para reparación de amplificadores. Muy profesional y con mucha experiencia. Y, por cierto, ofrece servicio a domicilio si vives en el centro de Monterrey. 

Puede que te cobre más que otros técnicos pero vale la pena. Trabajo garantizado. No escatimen cuando se trate de reparar algún instrumento.

Tel. (81) 83 60 8176 y  80 30 14 87
Av. Adolfo López Mateos 1523
Fracc. Roca
Guadalupe, N.L.
sermuspacheo@terra.com.mx

Hi-Logic
Este taller me lo recomendó Eliud de Guitar Gear. No he tenido la necesidad de ir desde hace un par de años pero recuerdo que sí fui repetidas veces. También podrían cobrarte más caro que otros talleres. Está en el centro de Monterrey. 

Tel. (81) 1365 1231 y 1365 1232
Platón Sánchez 1521 Nte. 
Colonia Terminal
Monterrey, N.L, 
64580

Electrónica Música / José Ma. Loera T. "El Borrado"
En mi experiencia, este técnico es el que me ha cobrado más barato por repararme mi ampli de lira. Claro, hay que tener en mente que lo barato puede salir caro. Pero si quieres salir del apuro sin gastar tanto, el Borrado puede ser una buena opción. Yo llevaría mi ampli ahí otra vez si tuviera un detalle mínimo. 
En realidad, no he vuelto a ir ahí desde hace un buen rato. Desconozco si aún éste en la misma dirección y mantenga el mismo teléfono. Recuerdo que tenía muchos clientes. Su taller estaba lleno de aparatos. 

Tel. 044 81 1500 2188
Arteaga 544
Centro Monterrey, N.L.

Según su tarjeta, se especializa en las siguientes marcas: Crate, Peavey, Marshall y Fender. También arregla guitarras, bajos, micrófonos, bocinas, etc. 

Y,  por último, me encontré en Google el siguiente taller en el que se especializan en arreglar bocinas. Su página dice que también amplis de guitarra y bajo. 

Electrónica Tapia

Tel. 17-39-89-89
Taller Felix U. Gomez: 83-72-08-55 y 83-72-02-08
Taller Morones Prieto: 83-87-70-90 y 83-87-70-29
Tapia Refacciones: 83-75-12-38 y 83-75-34-84

¿Conocen otro taller que no este en la lista?

8/11/2016

Los Margaritos - Rock de la basura (Cover acústico)


Los Margaritos fueron una banda punk rock de Monterrey durante los dos miles. Tuve la oportunidad de verlos en vivo en el Garage y en el Gargantuas. Realmente era una banda muy divertida, única en su especie. Combinaban el gore, el punk y el rocanrol de una manera muy peculiar. John Waters podría ser su fan.

Chequen aquí el cover acústico que arme de ellos de su rola "Rock de la basura". Esta rola está incluida en un disco llamado "Melcochambre sónico" (2009) el cual podía conseguirse en formato digital a través de un comic impreso que tenía el mismo nombre.

Una banda genial que se extraña en el underground regio.

8/09/2016

Tips Para Aprovechar El Tiempo En Un Estudio de Grabación

Grabar música requiere muchísimo tiempo. Si grabar una canción puede tomar un par de días, un disco completo involucra desde semanas hasta meses. Para quienes pagan por grabar en estudio, la presión es mayor. ¿Cómo aprovechar el tiempo de la mejor manera en un estudio de grabación? Aquí algunos consejos que debes tomar en cuenta.

1. Ten algo en dónde escribir
Mientras grabes siempre irán surgiendo ideas nuevas, observaciones, decisiones, cosas de importancia a considerar, entre muchos otros detalles que no deberían quedar en el aire. Por eso es necesario mantener en algún lado estas anotaciones relevantes. Lo que yo hago es tener siempre cuaderno y lápiz a la mano. También, en ocasiones, uso el bloc de notas de mi Mac para anotar todo lo que considere importante. 
Por ejemplo, al mezclar un track, puede surgir la idea de agregarle algún arreglo adicional. Anota esa idea para que puedas desarrollarla más tarde. Pueden surgir ideas geniales sobre la marcha y lo mejor es tener un espacio para ellas, antes de que queden en el olvido.
Este tipo de anotaciones las hago más a menudo durante el proceso de mezcla. También suelo usarlas al terminar una sesión de grabación, anotando lo pendiente o lo que sigue por hacer para la siguiente sesión.

2. Aléjate de toda distracción
Grabar requiere de concentración. Primero que nada, pon tu móvil en silencio y manténlo alejado. No es momento para WhatsApp ni ninguna otra red social. Haz como si esas cosas no existieran en ese momento. Ya llegará el descanso para eso. Por lo pronto, debes enfocarte en lo que sea que estés haciendo en el estudio. Cada proceso de grabación requiere toda tu atención, si es que quieres que las cosas salgan cómo deseas.
Evita también llevar amigos o a tu pareja cuando vayas a grabar. No tiene nada de malo que lleves compañía pero es una gran fuente de distracción. Además, qué aburrido debe ser estar en un estudio de grabación sin tener nada que hacer ahí más que esperar a alguien que esta grabando.

3. Toma descansos
Tampoco se trata de trabajar desenfrenadamente. El agotamiento perjudica la creatividad. Toma descansos cada cierto tiempo o cada vez que tu cuerpo y mente te lo pidan. Estar sentado tanto tiempo es cansado. Y, obvio, la mente también necesita un reseteo. Tanto analizar, decidir, idear, etc, es exhaustivo.
Lo mejor es que salgas del estudio. No te quedes ahí encerrado. Cambia de entorno. Busca el aire libre. Camina.
Hace años, cuando vivía con mis papás, la habitación en donde grababa tenía una puerta que daba al patio. Me encantaba salirme y ver los árboles, sentir la calma, caminar descalzo en el césped, tirarme y ver el cielo.
Tampoco abusen del tiempo de descanso. Pudiera ser que la plática se ponga buena con tus bandmates o con los ingenieros, lo cual alargará el descanso y la sesión demorará.
He escuchado de músicos que, al momento de cansarse, lo que hacen es abrir otro proyecto diferente y empiezan a trabajar en él, envés de realmente descansar. No recomiendo hacer esto. Es como si estuvieras ejercitándote en una bicicleta y al momento de cansarte, envés de parar, te subes a otra diferente.
Ten en cuenta también que tus oídos necesitan descansar.

4. Termina lo que empiezas 
Regla básica para TODO en la vida. Nunca dejes un track inconcluso. Terminar lo que empieces te da un nivel de disciplina y dedicación. Esto desarrollará en ti el hábito de concentración que toda persona creativa debe tener.
Claro, si cierto track es terrible y estás convencido que sería una perdida de tiempo seguir trabajando en él, entonces sí olvídate de él, ya sea borrándolo o guardándolo en alguna carpeta de proyectos descartados.

5. Haz de tu estudio un lugar agradable
No olvidemos que la producción musical es un proceso creativo. Ya sea que estés grabando en casa o en un estudio rentado, necesitas estar cómodo en ese medio ambiente. Un silla cómoda es importante. Durante mucho tiempo estuve grabando sentado en una silla de cocina. A partir de que conseguí una silla más adecuada, ajustable y con llantitas, las sesiones de grabación empezaron a sentirse más placenteras y, en serio, las ideas y la inspiración empezaron a fluir mucho mejor.
Mantén todo lo más aseado posible. Cada cosa en su lugar. Lo innecesario deben guardarse.
Siempre es más inspirador trabajar en un lugar limpio. Tu entorno es el reflejo de tu mente.
Incluso también es bueno personalizar el espacio. Dale importancia a la decoración y a los detalles. Y, si tienes oportunidad, consigue un frigobar.

TIP IMPORTANTE: crea el hábito de salvar (o guardar) tus proyectos cada cierto tiempo. Pueden ocurrir tragedias y es de lo más frustrante perder para siempre algo trabajado arduamente.

7/29/2016

Sesión En Vivo En DelHotel Records


Nos gustó mucho como quedó esta sesión en DelHotel Records a quienes agradecemos por habernos invitado a grabar a su estudio. Esta es la banda completa en vivo, para quienes nunca nos hayan escuchado. "Paz mundial" y "Acuérdate del rock" son las rolas que tocamos en este video el cual también incluye una entrevista. 

Y por otro lado, hace unos días subí a Youtube esta versión acústica de ''Olimpiadas alveolares'', rolita incluida en ''Más mejor''. A ver qué les parece. 

7/23/2016

Tips Básicos Para Guitarristas


Los siguientes tips son una serie de consejos que me he topado en revistas, blogs especializados, o que he aprendido de otras personas a través de los años.

Al igual que cualquier otro instrumento, la guitarra eléctrica requiere de una buena guía de uso. Hay muchos aspectos para tomar en cuenta: desde las posibilidades que te ofrecen las diferentes posiciones de las pastillas hasta la importancia que tiene el grosor de las cuerdas que usas. Consideremos también el cuidado y mantenimiento, algo básico y obligatorio, si es que realmente amas a tu guitarra.  Estos tips me han ayudado todo este tiempo. Si eres avanzado, es muy probable que ya te los sepas pero no está demás repasarlos.

1) Lávate las manos
Tan básico como suene, este tip es muy importante para la duración de las cuerdas de tu guitarra. Tocar con las manos limpias ayudará a preservar la vida de las cuerdas. Tómate tu tiempo antes de tocar para lavarte las manos. No sólo es un beneficio para las cuerdas, también hará que tocar sea más placentero, evitando que la suciedad congestione el deslizamiento de las manos a través de las cuerdas. ¿Comiste pizza antes del ensayo? Tu guitarra te agradecerá que la toques con dedos limpios. ¡Ese maldito queso!

2) Manténlo simple
Intenta desconectar todos tus pedales y conecta tu guitarra directo al amplificador. De esta manera, re-descubrirás el sonido puro y natural que producen ambas cosas. Es una forma de conocer mejor tu sonido y las capacidades que tu propio equipo puede ofrecer.

3) Canta y toca 
Ser capaz de cantar y tocar a la vez es algo poderoso. Estamos hablando de realizar muchas cosas simultáneamente: hacer acordes con una mano, rasgueos o arpegios con la otra, además de cantar, lo cual implica entonación, ritmo y memoria. Sí, incluyo "memoria" porque aprenderte las letras es una habilidad.
Cantar y tocar ayudará a despertar más tu espíritu musical lo cual incrementará tu desempeño en cualquier instrumento.
Incluso hace meses hice todo un post al respecto. Lo pueden leer aquí si quieren entrar más en detalle en este tema y conocer trucos que les ayudarán a cantar y tocar a la vez con más destreza.

4) Intenta diferentes grosores de púas
Es tanta la variedad de púas de guitarra que son ilimitadas las posibilidades para lograr diferentes tonos. Usualmente los grosores van de 0.50 mm hasta 2 mm. Cuando vayas a la tienda de instrumentos te recomiendo compres varios grosores. Usualmente encuentras Large, Heavy, Medium, Small, Light. Te sorprenderás el impacto que puede tener una púa en tu sonido.
En mi experiencia tocar con púas delgadas suena mejor cuando lo haces limpio. Si te gusta el ruido o el metal es mejor usar púas gruesas. Los que tocan guitarra clásica tocan sin púa. Y bueno, en el mundo del rock o el jazz hay quienes también tocan sin púa. Es válido. Lo importante es que te sientas cómodo tocando y encuentres el sonido de tu agrado.
También me he dado cuenta que las cuerdas gruesas requieren púas gruesas; y las cuerdas delgadas requieren puas delgadas.
¿Qué tal usar una moneda como púa? ¿Qué tal usar un pedazo de tarjeta de crédito vencida? ¡No! Cierto material puede dañar las cuerdas y tu guitarra. Además, la forma estándar de la púa está diseñada para sacarle el mejor sonido a las cuerdas de una guitarra o de un bajo. No quieras verte muy low-fi tocando con un pedazo de basura.

5) Cambia tus cuerdas de la manera correcta
Hoy en día tenemos la ventaja de poder encontrar en Youtube tutoriales para hacer cualquier tipo de cosa. Hace años, cuando no existía Internet, si no tenías un guía que te enseñara a cambiar las cuerdas de tu lira, tenías que arreglártelas tu mismo, experimentando, haciendo las cosas a prueba y error. ¡Era un gorro!
Si eres primerizo en el cambio de cuerdas y no tienes quien te muestre el camino correcto, busca en internet cómo se hace. Hay muchos videos en Youtube donde se explica este proceso. En la búsqueda no olvides incluir el modelo de tu guitarra. No es lo mismo cambiarle las acuerdas a una Fender Jaguar que a una Gibson Les Paul.
Cambiar las cuerdas de tu lira de manera incorrecta te puede traer los siguientes problemas:
-Facilmente se reventarán.
-Desafinación.
-Te puedes herir con una cuerda de guitarra. Sí, son punzocortantes.
-Desperdicio de cuerdas. ¡Recuerda que no son baratas!

6) En caso de reparación, busca a un experto especializado
Leí en un blog que, aunque usted no lo crea, gran parte del daño y desgaste en una guitarra ocurre durante cualquier proceso de reparación. ¿Será cierto? De alguna forma tiene sentido. Y, bueno, personalmente he tenido malas experiencias en las que el técnico me regresa mi guitarra con algún golpe o rayón que antes no tenía. Es muy importante que la persona que trabaje en tu instrumento sea un técnico especializado, recomendado y reconocido localmente, con un espacio de trabajo limpio y profesional.
No querrás dejar tu lira en manos inexpertas e irresponsables ¿o sí?

7) Cómprate un stand
Tu guitarra merece un lugar seguro. Vale la pena invertir en un stand. Tiene muchas ventajas tener uno: mantiene segura a tu guitarra de caerse o golpearse; además es hermosamente decorativo. Es como un mueble para tu estudio o cuarto de ensayo.
También está la opción de tener un guitar hanger para colgar tu lira en algún muro donde puedas apreciarla en toda su belleza y esplendor.
Claro, hay que tomar en cuenta la humedad y el clima. Más abajo trataremos este tema y la importancia de tener un estuche duro.


8) Trata diferentes calibres de cuerda
Ningún calibre es mejor que otro. Hay quienes prefieren la delicadeza de las cuerdas delgadas, (008, 009). Los calibres delgados no sólo son cómodos, también puedes lograr mejores bendings en tus solos. Guitarristas bluseros y jazzeros a menudo prefieren calibres gruesos (011, 012, 013). Cargados de gran tonalidad, están hechos para ser tocados con todo el peso del cuerpo humano. No son aptos para todos los dedos. Personalmente me gusta como la distorsión puede sonar más poderosa con cuerdas gruesas.

9) Protege a tu guitarra de la humedad y climas extremos
Según Bob Taylor, técnico especializado y presidente de Taylor Guitars, un 70% de las
reparaciones que se hacen en su taller pudieran ser evitadas si las guitarras no se expusieran a la humedad extrema.
Aquí algunos cuidados que debes tomar en cuenta:
-Guarda tu guitarra en un estuche si no la vas a tocar. Tenerla expuesta por periodos largos puede afectarle eventualmente.
-Busca soluciones para la humedad extrema. Yo consigo en Wal-Mart unos costalitos de la marca Cero Humedad lo cuales coloco en el estuche de la guitarra y cambio cada mes. Si no lo hago, las cuerdas me duran menos. Altamente necesario durante inviernos fríos o climas secos.
-Si decides no guardar tu guitarra en su estuche, por lo menos ponle un humidificador. Bob Taylor dice que es como llevarla al spa.

10) Cuida tu guitarra durante cualquier transportación
Un técnico me aconsejó una vez que cuando viajara con mi lira en el coche la colocara boca abajo, especialmente si no estaba protegida adentro de un estuche duro. Esa vez traía mi guitarra en una gig bag. Según él, pasar por bordos o baches perjudica al instrumento si se encuentra boca arriba. Según entendí, la octavación y la estabilidad de las cuerdas pueden salir perjudicadas debido a estos movimientos bruscos.
Al viajar en avión con tu guitarra también tienes que considerar muchos detalles. La primera vez que viajé con mi guitarra en avión pensé que el instrumento contaba como una maleta más y no tenía ningún costo adicional. Resulta que en ciertas aerolíneas, como Vivaerobus, un instrumento musical es considerado como "equipaje especial" por lo cual tienes que pagar por viajar con él. Si llegas al mostrador con tu lira sin haber pagado la cuota del equipaje especial, como yo en mi primera vez, tendrás que pagar más estando ahí que lo que tienes que pagar regularmente cuando haces la reservación en línea. Toda esa emoción por salir a tocar se desvanece por estas cosas.

IMPORTANTE: ninguna aerolínea le da trato especial a los instrumentos musicales. Los tratan como cualquier maleta más. Me ha tocado ver empleados de aerolíneas aventando irresponsablemente el equipaje. Cabe mencionar algunos casos conocidos con pérdidas y daños lamentables de instrumentos musicales en aeropuertos, como el de la banda Rebel Cats y su contrabajo quebrado debido al mal manejo del equipaje de la aerolínea en la que viajaban.
Cuando vuelo procuro usar siempre un estuche duro para mi guitarra. Por lo regular, cargo con una cinta canela para reforzar el estuche. Aún siendo duro puede abrirse en un mal manejo. Con la cinta lo aseguro mejor y viajo más tranquilo.

Amen y cuiden sus instrumentos. ¡Y no dejen de usarlos!